两宋的人物画，一改过去的仕女、贤达，向社会生活中的各个阶层延伸，出现了许多描写下层生活的风俗画和历史画，从另外一个侧面反映了社会经济的发展尤其是城市商品经济的发展对画家的影响。当时这方面的名画名家有张择端的《清明上河图》、王居正的《纺车图》、李唐的《伯夷叔齐采薇图》、陈居中的《文姬归汉图》以及《耕织图》、《村医图》、《牧放图》、《捕鱼图》、《春游晚归图》、《观灯图》、《听琴图》、《迎銮图》等，尤以张择端的《清明上河图》最有代表性。
张择端（生卒年不详），从小游学京师，后习绘画，工于画界。他擅长画城郭、街市、舟车。《清明上河图》就是一幅综合型的人物画卷，全画共有人物700多个。这幅画通过对市俗生活的描写，生动展示了北宋汴梁城繁荣的城市生活，它不是对表面现象的一般性记录，而是通过以各个阶层人物和他们的活动为中心，把这一历史时期的社会动态和城市生活的状况深刻地展现出来。在这幅长528厘米、宽24.8厘米的画中，有官员、农民、商人、医生、算卜、和尚、道士、胥吏、妇女、缆夫和驴、马、牛、骆驼等；还有赶集、买卖、闲逛、饮酒、闲谈、推车、乘轿、骑马等情节；既有大街小巷、百肆杂货，也有河港池沼、船只往来，还有官府宅第、酒楼茶市、茅棚村舍，把宋代东京城的繁荣景观，栩栩如生地展示在人们面前。更可贵的是这幅画不是作者虚构，而是完全来源于生活，图中所画的一些物件，在文献中均有记载。所以《清明上河图》是我国绘画艺术的瑰宝，历来受到人们的重视。
李唐《采薇图》（局部）
宋代的人物画的一个鲜明的特点是反映当时的社会矛盾，如歌颂农民起义的，有在成都江渎庙墙壁描绘北宋初王小波、李顺起义盛况的，李顺在画家的笔下是“美髯一丈夫，据银胡床坐，从者甚众”[11]。李嵩画宋江等36人像，都是歌颂农民起义的英雄人物。宋代的民族矛盾非常尖锐，内忧外患成为宋代社会的一大特征，画家自然把视角转移到反抗侵略和反对妥协投降的方面，在他们的作品中表现了可贵的爱国热情和民族气节，如李唐的《采薇图》、刘松年的《中兴四将》等。
出于“粉饰太平”的需要，一些画家也纷纷登场，画了一些如“华灯侍宴”、“春游”、“宫戏”等类的作品。有的作品低级庸俗，甚至画出调情之类场景。
三、山水画
两宋山水画的题材和内容，较之前代，开拓出新局面。画家不再局限于描绘山川景象，而是与社会生活诸如行旅、游乐、探险、寻幽、访道以及渔、樵、耕、读等活动联系起来，反映当时社会生活的一些风貌。宋代山水画的画家何以师法造化，把自然变化与生活感受联系起来？一是出于爱国的思想感情；二是借山水画来抒发自己的政治观点和思想情操；三是自娱、自遣的山林隐逸的需要。两宋的山水画家十分注重深入山水观察，师法造化，并提出“欲夺其造化，则莫神于好，莫精于勤，莫大于饱游跃看”的主张。虽然各人的创意不同，但表现的意趣又是相近的。
两宋的山水画，北宋和南宋各有特点，北宋山水画多为壮阔山水的全景图，而南宋的山水画多为寄情于山明水秀的一隅之景。
北宋的山水画家主要有董源、巨然、关同、李成、范宽等人。关同、李成、范宽是北方山水画的主要代表，而南方山水画以董源、巨然为主。到了北宋中叶，米芾父子崛起，又成一大流派。
关同是长安人，他是五代名画家荆浩的学生，二人可以视为宋代山水画的开创者，而到后来，关同的山水画超过荆浩，有“关家山水”之美称。他的山水画“尤喜作秋山寒林，与其村居野渡，幽人逸士，渔市山驿，使其见者悠然如在灞桥风雪中，三峡闻猿时，不复有市朝抗尘走俗之状”。他的画法“脱略毫楮，笔愈简而气愈壮，景愈少而意愈长也”[12]。他对宋代山水画的发展有重大贡献。
哦豁，小伙伴们如果觉得倾城文选不错，记得收藏网址 或推荐给朋友哦~拜托啦 (>.<)
传送门： 两宋文化史研究 中国文化通史晚清卷pdf 宋元时期的经济、科技与文化ppt