诗人决不会欺骗朋友或后生小子，
他食的虽是粗饭豆羹，但甘之如饴。[86]
斥责有些喜剧诗人，由于贪图钱财，尽写些寻欢作乐的内容，从而导致堕落：
喜剧舞台上尽是乱七八糟的家伙，
诗人只顾腰囊里的铜臭越来越多，
却不管他的喜剧站得住还是堕落。[87]
进而要求其他诗人和他一起，甘于寂寞，不为一时得不到读者和帝王的赏识而牢骚满腹，深信总有一天会得到帝王的赏识，时来运转：
我们也曾因为无知的读者看不到
我们精心制作的妙处而大发牢骚。
我们怀着莫大希望，但愿终有一朝
您听到我们作诗，命诗人进宫应召，
您让我们摆脱贫困而以吟咏自豪。[88]
第三，精益求精，善于接受批评。正由于贺拉斯意识到诗歌文艺创作的崇高使命，他力主在创作时要持严肃认真的态度，反对率尔操觚；徒事写作平庸的诗篇，那是神人不容，也不受书商和读者们欢迎。因此，在创作上要精益求精力争上游，否则便要一败涂地，沉湎下游，成为笑柄。为此，他劝诫皮索兄弟在创作上要持严谨的态度，多多听取不同人士的批评，特别是当时著名批评家迈齐乌斯等的批评。并且还告诫他们不要急于发表，放置上九年才决定其发表与否，否则仓猝发表，错误就难以改正：
但如果你想作诗，首先要请人批评，
念给迈齐乌斯或令尊和我一听，
然后就束诸高阁，再过九年才决定。
未判之诗能焚毁，已出之言难更正。[89]
特别是要耐心地接受善意的批评，改正一些败笔，反复不断地进行锤炼。与此同时，要高度警惕阿谀奉承，特别是当你饶有资财时更其是这样，否则便会上当受骗：
所以如果你想作诗也要知人肺腑，
切不可轻信那些居心叵测的狡狐。[90]
此外，贺拉斯在强调诗人对待创作要持严肃态度，不能率尔操觚，要不断接受批评，进行认真修改，不要急于发表的同时，也意识到艺术家们进行各种类型的文艺创作，难臻至善至美，因此告诫人们不要求全责备，瑕疵是难免的。如果一首诗的优点是主要的，纵使有些瑕疵，也不应加以苛求，无心的败笔，是难免的人情之常，但要是老犯错误，“便不可原谅”[91]。
五 诗、画、雕塑
在诗—画的关系上，贺拉斯倾向于将两者等量齐观，提出著名的“诗有如画”的观点：
画如此，诗亦然：有些画要放在眼前，
有些画要放在远处才使你一见倾心；
有些宜在暗处看，有些不怕强光线，
任批评家的锐利眼光扫过千百遍；
有些只堪看一次，有些却百看不厌。[92]
当然，这里诗人尽管讲的是“诗有如画”，但具体讲的毕竟是画。是否相应地可以对诗作出如下的解释：有的诗一发表就受到欢迎，有的要等到日后才受到赏识；有的诗经不起批评，有的则经得起批评；有的耐读，有的不耐读。
在吟唱到诗和雕刻的关系时，他明确地表示诗比雕刻更为动人和更为逼真：
诗人歌颂英雄人物的风度和精神，
比起古铜的铸像还要动人而逼真。[93]
贺拉斯就诗、画、雕塑相互比较的观点，将诗和画等量齐观的观点，长期以来受到人们的重视和肯定：“贺拉斯的名言‘诗如画’千百年来被奉为诸门艺术进行比较的基本原则。”[94]但当进入启蒙时期，随着温克尔曼（1717—1768年）和莱辛（1729—1781年）等的深入探讨，贺拉斯的观点就显得陈旧了。
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